Płyty CD

Album dwupłytowy, zawierający nagrania koncertowe zespołu Perfect z 1981 roku. Na pierwszej płycie znajdują się nagrania pochodzące z koncertu, który miał miejsce na Festiwalu w Opolu, a na drugiej płycie zarejestrowany został występ zespołu podczas Rock Jamboree w Warszawie.

Po raz pierwszy do przestrzeni cyfrowej trafia zestaw ponad pięćdziesięciu nagrań studyjnych i koncertowych piosenek Stanisława Grzesiuka, utrwalonych przez Polskie Radio w latach 1959-1962 oraz niemal trzydzieści bardzo krótkich monologów, bądź komentujących umieszczone na albumie piosenki, bądź opowiadających, jak warszawska ulica kiedyś wyglądała i żyła.

Premierowo ten zestaw nagrań ukazał się nakładem Agencji Muzycznej Polskiego Radia (jeszcze jako Radiowej Agencji Fonograficznej) w formie dwupłytowego albumu CD,  w 2007 roku, czyli ponad piętnaście lat temu.  Pierwszego wznowienia wyczerpanego nakładu Polskie Radio dokonało w roku 2015.

Na dwóch płytach prezentujemy najwspanialsze orkiestry taneczne Polskiego Radia jak i piosenkarzy będących w owym czasie bardzo popularnymi wykonawcami. 

Album zawiera utwory w wykonaniu m.in.: Nataszy Zylskiej, Janusza Gniadkowskiego, Marii Koterbskiej, Marty Mirskiej, Sławy Przybylskiej, Ludmiły Jakubczak, Fryderyki Elkana z towarzyszeniem Orkiestry Krakowskiej p/d Jerzego Gerta, Orkiestry Wrocławskiej z Jerzym Milianem i Benem Hardym, Orkiestry Rozgłośni Katowickiej p/d Jerzego Haralda, Orkiestry Rozgłośni Warszawskiej dyrygowanej najpierw przez Jana Cajmera, potem Kazimierza Turewicza i wreszcie Edwarda Czernego. 

„Drugie pół” to czwarty studyjny album Zakopower i czwarty nagrany wspólnie z producentem i kompozytorem Mateuszem Pospieszalskim. Zawsze u podstaw twórczości zespołu były ich góralskie korzenie. Tym razem oprócz podhalańskiej kultury dużą inspiracją dla muzyków była także bogata tradycja polskiej piosenki. W utworach takich jak „Drugie Pół“, „Rejna“, czy „Pomnik Nieznanego“ słychać echa przebojów sprzed lat, evergreenów, które królowały na festiwalach w Opolu czy w Sopocie latach 60. I 70. Ta płyta to hołd dla tych, nie tak znowu odległych, czasów, gdy Artystom na scenie towarzyszyła orkiestra, kompozycje oparte były na pięknych melodiach a aranżacje miały rzadko spotykany dzisiaj rozmach. Muzyka Podhala miała ogromny wpływ zarówno na twórców muzyki poważnej (Henryk Mikołaj Górecki, Wojciech Kilar) jak i artystów popowych (bracia Zielińscy), piosenki Zakopower to dowód na to, że ta inspiracja jest wciąż żywa…

Składanka pt. „Zaraz wracam” to zbiór kilkunastu utworów wybranych przez Artura Orzecha, które można było usłyszeć w jego audycji „Zaraz wracam” na antenie Trójki.

„Zaraz wracam” zaistniało na antenie Programu Trzeciego Polskiego Radia we wrześniu 2011 roku. Pierwszą audycję rozpoczął Morrissey. Zaśpiewał „Every Day Is Like Sunday”. Od tego czasu niedziela stała się dla mnie najważniejszym dniem tygodnia. Od południa dzielę się ze słuchaczami Trójki nagraniami, których zazwyczaj jeszcze nigdzie nie można usłyszeć. Przynoszą je artyści, polecają przyjaciele, szperam w sieci. Z niecierpliwością odsłuchuję nagrań swoich ulubieńców. Sprawdzam czy stworzyli coś nowego, czy będę chciał sięgnąć po ich następny album?

Pojawiają się też dźwięki twórców jeszcze nie znanych, którzy mają szansę powrócić z ciekawymi dokonaniami. Studio przy Myśliwieckiej odwiedziło wielu muzyków. Iranki Mahsa i Marjan Vahdat, Lemolo, Guy Sigsworth ... to tylko niektórzy. I właśnie po to, żeby ich dokonania pozostały z nami, oddaje w ręce słuchaczy płytę. Znalazło się na niej kilkanaście utworów, które zabrzmiały w Trójce w niedzielne popołudnia. Zapraszam do „Zaraz wracam”. I to zarówno do posłuchania płyty jak i słuchania audycji. Być może za kilka miesięcy pojawi się kolejna kompilacja z najciekawszymi utworami z tego programu”.

Lata 1914-1915. Niemcy i Austro-Węgry próbują za wszelką cenę wygrać wojnę, zanim alianci zmobilizują swoje siły. Szatański geniusz naukowca - laureata nagrody Nobla i zbrodniarza wojennego - profesora Habera. Sprawna organizacja kajzerowskiej machiny wojennej pod wodzą generała Falkenhayna. Brak skrupułów czołowych niemieckich chemików i fizyków. Wszystko to umożliwiło użycie pierwszej nowożytnej broni masowej zagłady - gazów bojowych. Kulisy przygotowania nowej broni. Atak pod Ypres w Belgii oraz pod Bolimowem w Polsce na tle walk na frontach w latach 1914-1915.

W serii „Muzyka naszych czasów” Polskie Radio, przy współpracy Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego publikuje trzy monograficzne płyty trzech naszych znakomitych kompozytorów: Zbigniewa Bargielskiego, Krzysztofa Knittla i Piotra Mossa. Twórczość Zbigniewa Bargielskiego jest zjawiskiem oryginalnym, świadczącym iż artysta nie ulega modom – a przeciwnie – jest wierny swemu poczuciu piękna, ładu dźwiękowego, wypracowanej przez siebie technice kompozytorskiej. Płyta zawiera 3 jego utwory z udziałem orkiestry - nagrane w Polskim Radiu pod batutą Wojciecha Michniewskiego:
- Requiem
- Trigonalia
- I Koncert skrzypcowy z Wandą Wiłkomirską, dla której utwór został napisany

„ZBIGNIEW KURTYCZ i BARBARA DUNIN – piosenki różne”

Zbigniew Kurtycz był najstarszym czynnym artystą estradowym w Polsce.  

Na pierwszej płycie można posłuchać utworów w wykonaniu samego Mistrza oraz duetów z małżonką - Barbarą Dunin. Znajdziemy utwory energetyczne jak „Jadę do ciebie tramwajem”, „Cztery kółka i ja” oraz bardziej sentymentalne jak „Ostatni papieros” czy „Mademoiselle”.

Płyta druga stanowi zapis koncertu, który odbył się w 2001 roku w kawiarni Harenda. Zbigniewowi Kurtyczowi i Barbarze Dunin towarzyszył zespół znakomitego pianisty jazzowego Włodzimierza Nahornego. Artystów zapowiadał legendarny jazzman Jan Ptaszyn Wróblewski.

Prezentujemy nagrania z koncertu w krakowskich Jaszczurach jaki odbył się w listopadzie 1978 roku, z koncertu, który miał być jakby próbą generalną przed nagraniem amerykańskim dla wytwórni Capitol w Nowym Yorku.

Dodatkowo dwa nagrania prawie nieznane z tytułami polskojęzycznymi, których Zbigniew Seifert nie stosował: „Czekając na deszcz” nagrany ze Studio Jazzowym Polskiego Radia p/d Jana Ptaszyna Wróblewskiego oraz „Ten niezastąpiony” nagrany w kwartecie w roku 1970, kiedy Seifert jeszcze grał na saksofonie altowym.

11 listopada na antenie Radia Kraków miała miejsce premiera eksperymentalnego projektu w reżyserii Jana Klaty. Słuchowisko zrealizowane zostało na podstawie współczesnej powieści pt. „Dumanowski” Wita Szostaka, będącej próbą rekonstrukcji zawiłej historii życia Józafata Dumanowskiego. Radiowej adaptacji książki podjął się Sebastian Majewski. W nieznane fakty z naszej historii i w zawiłe losy Józafata Dumanowskiego słuchaczy Radia Kraków wprowadzili doskonali aktorzy, zaproszeni do udziału w projekcie przez Jana Klatę. W słuchowisku usłyszeć można Juliusza Chrząstowskiego, Annę Radwan-Gancarczyk, Ewę Kolasińską, Wiktora Logę-Skarczewskiego, Romana Gancarczyka, Mieczysława Grąbkę, Adama Nawojczyka, Zbigniewa Rucińskiego, Zbigniewa W. Kaletę, Zygmunta Józefczaka oraz Krzysztofa Globisza w roli Józafata Dumanowskiego.

W rok po śmierci Zbigniewa Namysłowskiego pojawia się w sprzedaży poświęcony temu Artyście album, kolejny w wydawanej przez Agencję Muzyczną Polskiego Radia serii Polish Radio Jazz Archives.

Nie sposób dyskutować z poglądem, że Namysłowski był jednym z współtwórców tzw. „polskiej szkoły jazzu”. Wielu zaś uważa za akt założycielski tej „szkoły” debiut Zbigniew Namysłowski Quartet (Namysłowski, Włodek Gulgowski, Tadeusz Wójcik i Czesław Bartkowski) w czasie festiwalu Jazz Jamboree 1963.

Nagrania powstały w legendarnym Studiu S4 Polskiego Radia im. Jerzego Wasowskiego, a w rejestracji materiału wzięły udział trzy zespoły. Przede wszystkim KRAJECZKA. To dzieci w wieku lat 6-13 podrosłych tymczasem członków zespołu KRAJKA, do których dołączyły dzieci z ukraińskich rodzin poszukujących w Polsce schronienia z racji wojny. Oczywiście dzieciom w kilku utworach towarzyszą śpiewacy z zespołu KRAJKA, także z udziałem dorosłych uchodźców przed wojną. Młodym i starszym wokalistom akompaniuje kapela wirtuoza skrzypiec i rekonstruktora folkloru z Kijowa, Serhija Okhrimchuka, która od roku 2015 współpracuje z zespołem KRAJKA.

Piąta część, ostatnia, obejmuje nagrania Psalmów proroczych i części trzeciej Psalmów błagalnych (CD 1) oraz Psalmów Pochwalnych (CD 2).

Grupę Psalmów błagalnych zamyka dziesięć pozostałych utworów, po dwudziestu sześciu prezentowanych w poprzednich częściach wydawnictwa. Dominującym motywem tych psalmów jest wołanie o ratunek i zmiłowanie. Psalmy prorocze wyrażają zaś nadzieję i oczekiwanie na przyjście Mesjasza. Ostatnia część „Opera omnia” Mikołaja Gomółki to Psalmy pochwalne. To hymny kierowane bezpośrednio do Stwórcy, opisujące dzieła, jakich Bóg dokonał dla przeszłych pokoleń.

Na płytach, oprócz Chóru Polskiego Radia, występują też goście: Elisabeth Rumsey – viola basowa, Andrzej Mikołaj Szadejko – pozytyw i Maciej Gocman – śpiew na CD 1 oraz sama Agnieszka Budzińska-Bennett – śpiew/harfa gotycka i zespół instrumentów dawnych Compass Viol Consort na CD 2.

Krzysztof Komeda Trzciński w Polskim Radiu vol. 1-8 (BOX)

Ich muzyka była swoistą ścieżką dźwiękową dla najnowszej historii Polski. Legendarne trio działając od końca lat 70 swoją twórczością nawoływało do walki o wolność i prawa obywatelskie, było głosem antykomunistycznej opozycji. W tekstach przypominali o ważnych - a w tamtych czasach zakazanych – wydarzeniach dla naszego kraju. Przemysław Gintrowski, Jacek Kaczmarski i Zbigniew Łapiński wspólnie mieli siłę, która miała realny wpływ na przemiany. Dawali nadzieję i nieśli przesłanie.

Trzypłytowy album „Gintrowski, Kaczmarski, Łapiński – Niepodlegli” został przygotowany specjalnie z okazji obchodów 100-lecia odzyskania Niepodległości przez Polskę. Ich twórczość jest najlepszą lekcją historii Polski. Wybór utworów na ten album został dokonany tak aby prowadzić słuchacza przez wydarzenia od czasów rozbiorów do odzyskania przez nasz kraj niepodległości w 1989 roku i wczesne lata wolności. Piosenki Trzech Bardów były kiedyś głównie rozpowszechniane w drugim obiegu. Dziś mamy do nich pełny dostęp. Trzypłytowy album „Gintrowski, Kaczmarski, Łapiński – Niepodlegli” to pierwsze takie podejście do twórczości tria. Dzięki niezwykłemu ładunkowi emocjonalnego możemy znaleźć się w środku opisywanych wydarzeń. To album, który daje możliwość aby móc czynnie uczestniczyć w wartościowym upamiętnieniu 100-lecia odzyskania Niepodległości.

Oto drugi zestaw nagrań Mieczysława Kosza wynalezionych w Archiwum Polskiego Radia. Szesnaście utworów zarejestrowanych w latach 1967-1971, głównie w studiach Polskiego Radia, dwa zaś pochodzą z recitalu Kosza w warszawskiej Filharmonii Narodowej podczas Jazz Jamboree ’70. Nagrania te nigdy wcześniej nie były prezentowane na płytach.

Połowa z proponowanych utworów jest autorstwa Mieczysława Kosza. Reszta to jazzowe standardy, popowe hity polskie i zagraniczne, a nawet nokturn Ferenca Liszta i melodia ludowa. Wszystkie interpretowane przez Kosza w sposób niedostępny nikomu innemu. Muzyka była dla tego pianisty sposobem wyrzucenia z siebie kłębiących się w nim emocji, nie zaś patentem na wirtuozerskie tanie sztuczki.

Otrzymujemy od Kabaretu OT.TO dziesięć zupełnie nowych piosenek, które zespół uzupełnił swoimi wakacyjnymi przebojami, znanymi dobrze utworami „To już lato” i „Wakacje”, a jako bonus na płycie pojawia się kultowa „Zasmażka”. Problemem twórców było wybranie tych dziesięciu spośród znacznie większej liczby propozycji przygotowanych muzycznie przez cały zespół i z tekstami, które wyszły spod piór Ryszarda Makowskiego i Wiesława Tupaczewskiego.

Wykształcony w Państwowym Policealnym Studium Wokalno-Aktorskim przy Teatrze Muzycznym w Gdyni, a potem na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej w Gdańsku aktor i wokalista Marek Kaliszuk zagrał do roku 2015 ponad dwadzieścia ról w Teatrze Muzycznym w Gdyni i kilka w spektaklach innych teatrów muzycznych w Polsce.

Kiedy w roku 2014 roku bezapelacyjnie wygrał drugą edycję programu Twoja twarz brzmi znajomo, a jego metamorfozy z wcieleniem się w rolę Marii Callas na czele przeszły do historii show zrozumiał, że czas odejść od przeszłości musicalowej.