Płyty CD

Prawie 50 lat temu, 1 czerwca The Beatles zmienili historię muzyki wydając album Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, który stał się jedną z najważniejszych płyt muzyki popularnej. Aby uczcić tę wyjątkową rocznicę, The Beatles prezentują ‘Sgt. Pepper’ Anniversary Edition.

Album stanowi zapis opery Ignacego Feliksa Dobrzyńskiego „Monbar czyli Flibustierowie” wstawionej w 2010 r. w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego. Po raz ostatni operę wystawiono w 1863 roku. Monbar czyli Flibustierowie – pierwsza i jedyna ukończona 3-aktowa opera Ignacego Feliksa Dobrzyńskiego pierwotnie nosiła tytuł Korsarz. Powstawała latach 1836–1838. Libretto osnute na noweli Der Flibustier K. F. van der Veldego napisał przyjaciel kompozytora Ludwik Paprocki.

„Jonasz Kofta - Kofta Jonasz” – reedycja cieszącego się wielką popularnością albumu. To pięć płyt prezentujących niezwykły dorobek i potwierdzających niepowtarzalny talent literacki Jonasza Kofty, wzbogacone o szósty krążek p.t. ”P. S. Trzeba marzyć!!! J. Kofta” z utworami nagranymi przez następne pokolenie wykonawców już po śmierci Artysty. Znalazły się tam m.in. nowe kompozycje do tekstów Kofty.

Album ten to wyjątkowa propozycja, która dostarczy wielbicielom talentu Kofty wzruszeń i radości ze słuchania.

16-płytowy album pt. "Musicie być mocni!" jako pierwszy w historii zawiera wszystkie wypowiedzi Papieża (zarejestrowane przez Polskie Radio i Radio Watykańskie), wygłoszone w czasie trwania Jego I pielgrzymki do Polski. W jubileuszowym albumie znajdują zatem nie tylko wszystkie oficjalne przemówinia i homilie, ale również dialogi z wiernymi, uwagi "poza tekstem", "na marginesie", które oddają atmosferę spotkań i ich rzeczywisty przebieg. A przecież, jak sam Ojciec Święty wspomniał w Częstochowie w przemówieniu do młodzieży: "W Rzymie mówią, że to co u Papieża "poza tekstem" jest najlepsze".

Historyczny występ Stonesów odbył się 25 marca 2016 roku w kompleksie Ciudad Deportiva. Film nosi tytuł „Havana Moon: The Rolling Stones Live in Cuba”. Nazwę zawdzięcza piosence Chucka Berry’ego. Jego reżyserią zajął się Paul Dugdale, który współpracował już ze Stonesami w 2013 roku przy okazji dokumentu „The Rolling Stones: Sweet Summer Sun - Hyde Park Live”. Nakręcił także filmy koncertowe Coldplay, Eda Sheerana, Adele i One Direction. „Koncert na Kubie był niesamowity.

To była cudowna chwila: ogromne morze ludzi, którzy stali aż po horyzont. Można było poczuć entuzjazm bijący z tłumu i to był dla mnie pamiętny moment” - przyznał w oficjalnym oświadczeniu Mick Jagger. Tego samego zdania był Keith Richards, który powiedział: „Jest słońce, jest księżyc, są gwiazdy i jest The Rolling Stones. Występ na Kubie był naprawdę wyjątkowy. To była pamiętna noc w Hawanie.” Na koncert przyszedł ponad milion osób, a Stonesi zagrali swoje największe przeboje, w tym m.in.: „(I Can't Get No) Satisfaction”, „Jumpin' Jack Flash”, „Start Me Up”, „Brown Sugar”, „You Got the Silver” czy „Before They Make Me Run”.

Album zawiera nagranie jednoaktowej opery Hagith Karola Szymanowskiego wykonanej na koncercie inaugurującym Sezon Artystyczny 2018/2019 Polskiej Orkiestry Radiowej.

Oprócz Polskiej Orkiestry Radiowej w koncercie wzięli udział: Chór Filharmonii Narodowej (przygotowany przez Bartosza Michałowskiego) i znakomici soliści: Wioletta Chodowicz - sopran (rola tytułowa), Ryszard Minkiewicz - tenor, Andrzej Lampert – tenor, Dariusz Machej – bas-baryton i Łukasz Rosiak – baryton.

Album otrzymał nagrodę Fryderyk 2020 w kategorii Muzyka Poważna: Album Roku Muzyka Oratoryjna i Operowa.

7 płytowy album  wydany z okazji  Jubileuszu znakomitej polskiej skrzypaczki zawiera nagrania archiwalne z lat 1974-2007 - w  tym  22 nagrania po raz pierwszy opublikowane na płytach.

Kaja Danczowska jest laureatką międzynarodowych Konkursów: V Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im.Henryka Wieniawskiego w 1967 r. – 3 nagroda, Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Alberto Curci w Neapolu w 1969 r. – 2 nagroda, Konkursu Wykonań Muzycznych w Genewie w 1970 r. –2 nagroda,  Międzynarodowego Konkursu Radiowego w Monachium  w 1975 r. – 3nagroda, Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Królowej Elżbiety Belgijskiej w Brukseli  w 1976 r. - srebrny medal.

Najznakomitsze wykonania z całego dorobku nagraniowego Kai Danczowskiej zostały wybrane przez samą artystkę - niektóre  z nich po raz pierwszy opuściły archiwa Polskiego Radia i radiofonii niemieckich. Dodatkowym atutem są komentarze Kai Danczowskiej zamieszczone w booklecie. Kaja Danczowska z niemal fotograficzna pamięcią, drobiazgowo odtworzyła chwile z tamtych lat - ludzi, orkiestry,koncerty, podróże, spotkania.

Już za chwilę „Lato z Radiem” ruszy w radiową podróż po raz 50. Agencja Muzyczna i Program Pierwszy Polskiego Radia przygotowały z tej okazji dwa wydawnictwa: pięciopłytowy box CD oraz specjalną płytę winylową. Po raz 25. fonografia towarzyszy latem kultowej audycji radiowej.

25 czerwca do sklepów trafi box zawierający pięć płyt CD. To pięć dekad muzycznego istnienia „Lata z Radiem” – trzy ostatnie XX wieku i dwie pierwsze wieku XXI. Decyzja, które utwory umieścić na tych płytach z pewnością była jedną z najtrudniejszych, jakie kiedykolwiek przyszło podjąć twórcom repertuaru na tzw. płyty składankowe, ale efekt jest naprawdę niesamowity. 93 piosenki polskie i zagraniczne, większość mód, trendów, stylów i gatunków muzycznych, które towarzyszyły słuchaczom „Lata z radiem” przez to pięćdziesięciolecie i… słynna „Polka Dziadek” – muzyczne hasło rozpoznawcze audycji – w odświeżonej przez Smolika wersji z roku 2018. Wymienianie któregokolwiek z tytułów, bądź wykonawców tego zestawu byłoby nieeleganckie w stosunku do każdego z pozostałych. To naprawdę 93 hity swoich czasów! Po prostu trzeba zajrzeć do tzw. tracklisty, którą zamieszczamy pod tekstem! Do tego ponad 50 stron książeczki ze zdjęciami, w której Roman Czejarek opisuje półwieczną historię „Lata z Radiem”.

4 Symfonie Johannesa Brahmsa z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach zarejestrowane na przełomie 2008/2009 to zdarzenie nie mające swojego odpowiednika w całej dyskografii Maestro Jerzego Semkowa. Maestro Semkow należał to tzw. starej szkoły. Nie dopuszczał nagrywania „po kawałku”. Uważał, że to zabija tok muzycznej narracji.Sesje z NOSPR przebiegały zatem w konwencji koncertowej, dyrygentowi zależało na zachowaniu linii czystego koncertowego wykonania.

Trzypłytowy album Polskiego Radia oraz firmy ATLAS z nagraniami znakomitej sopranistki  z lat 1979 – 1999. W albumie, obok pierwszych nagrań z przesłuchań Ogólnopolskiego Konkursu im. Adama Didura z 1979 r., znajdziemy arie z oper Wolfganga Amadeusa Mozarta, Giuseppe Verdiego, Stanisława Moniuszki, Karola Szymanowskiego, Antona Werberna, Antoniego Dvoraka, a także nagrania muzyki współczesnej, m.in.: Witolda Lutosławskiego, Włodzimierza Kotońskiego i Kazimierza Serockiego.

Piąta część, ostatnia, obejmuje nagrania Psalmów proroczych i części trzeciej Psalmów błagalnych (CD 1) oraz Psalmów Pochwalnych (CD 2).

Grupę Psalmów błagalnych zamyka dziesięć pozostałych utworów, po dwudziestu sześciu prezentowanych w poprzednich częściach wydawnictwa. Dominującym motywem tych psalmów jest wołanie o ratunek i zmiłowanie. Psalmy prorocze wyrażają zaś nadzieję i oczekiwanie na przyjście Mesjasza. Ostatnia część „Opera omnia” Mikołaja Gomółki to Psalmy pochwalne. To hymny kierowane bezpośrednio do Stwórcy, opisujące dzieła, jakich Bóg dokonał dla przeszłych pokoleń.

Na płytach, oprócz Chóru Polskiego Radia, występują też goście: Elisabeth Rumsey – viola basowa, Andrzej Mikołaj Szadejko – pozytyw i Maciej Gocman – śpiew na CD 1 oraz sama Agnieszka Budzińska-Bennett – śpiew/harfa gotycka i zespół instrumentów dawnych Compass Viol Consort na CD 2.

Pięciopłytowy album z serii 65 Lat Polskiej Piosenki to zestaw wielkich przebojów z lat 1948-2013. Jest to kolejne spojrzenie na historię polskiej piosenki lat powojennych.

Pierwsze cztery płyty to muzyczno-historyczna podróż w czasie oraz znakomici wykonawcy, m.in.: Violetta Villas, Kalina Jędrusik, Mieczysław Fogg, Zbigniew Kurtycz, Skaldowie, Wojciech Młynarski, Ewa Bem, Krzysztof Krawczyk, Zbigniew Wodecki, Ania Rusowicz, IRA, Lady Pank, Soyka, Skubas. Bonusem jest piąta płyta z zapisem obszernego fragmentu koncertu poświęconego twórczości Jonasza Kofty. Koncert odbył się w studiu radiowej Trójki im. Agnieszki Osieckiej 5 czerwca 2002 roku.

W 2013 roku Polskie Radio wydało cztero - płytowy album będący praktycznie antologią polskiej piosenki powojennej. Okazją była 65 rocznica powstania sieci Klubów Międzynarodowej Prasy i Książki znanej jako EMPIK. Wydawnictwo spotkało się z bardzo życzliwym przyjęciem miłośników polskiej piosenki i w krótkim czasie osiągnęło status złotej płyty. To podsunęło wydawcom myśl, aby na zakończenie obchodów rocznicy EMPIK-u wydać kolejną część antologii w oparciu o te same zasady tzn. jedna piosenka reprezentuje jeden rok.

Album 65 lat polskiej piosenki, część 2 składa się z 4 płyt, na których znalazły się utwory znakomitych autorów: Agnieszki Osieckiej, Wojciecha Młynarskiego, Grzegorza Ciechowskiego, Jacka Cygana, Edyty Bartosiewicz i kompozytorów: Władysława Szpilmana, Katarzyny Gaertner, Marka Grechuty, Czesława Niemena. Odnajdziemy wielkich wykonawców, którzy kształtowali polską piosenkę przez 65 lat jej istnienia: Anna German, Ewa Bem, Edyta Geppert, Martyna Jakubowicz, Anna Maria Jopek, Obywatel G.C.

11 listopada na antenie Radia Kraków miała miejsce premiera eksperymentalnego projektu w reżyserii Jana Klaty. Słuchowisko zrealizowane zostało na podstawie współczesnej powieści pt. „Dumanowski” Wita Szostaka, będącej próbą rekonstrukcji zawiłej historii życia Józafata Dumanowskiego. Radiowej adaptacji książki podjął się Sebastian Majewski. W nieznane fakty z naszej historii i w zawiłe losy Józafata Dumanowskiego słuchaczy Radia Kraków wprowadzili doskonali aktorzy, zaproszeni do udziału w projekcie przez Jana Klatę. W słuchowisku usłyszeć można Juliusza Chrząstowskiego, Annę Radwan-Gancarczyk, Ewę Kolasińską, Wiktora Logę-Skarczewskiego, Romana Gancarczyka, Mieczysława Grąbkę, Adama Nawojczyka, Zbigniewa Rucińskiego, Zbigniewa W. Kaletę, Zygmunta Józefczaka oraz Krzysztofa Globisza w roli Józafata Dumanowskiego.

Psalmy mądrości odpowiadają na podstawowe pytanie „jak żyć” lub „jak pozostać dobrym człowiekiem”. Siedemnaście Psalmów błagalnych pojawiło się już na poprzedniej części wydawnictwa. Tym razem zaprezentowano kolejnych dziewięć wykonywanych wyłącznie a cappella i siedem Psalmów Syjonu, których tematem jest pochwała świątyni jerozolimskiej.

Na płytach, oprócz Chóru Polskiego Radia, występują też goście: belgijski zespół Oltremontano Antwerpen (Martin Bolterauer – cynk, Robert Schlegl – puzon, Juan Gonzalez Martinez – puzon i Cameron Drayton – puzon) na  CD 1 oraz Anna Zawisza – śpiew i Marcin Szelest – organy na CD 2.

Każda z poprzednich części nagrania Psalmów Mikołaja Gomółki zyskała duże uznanie, również ze względu na niezwykle staranne przygotowanie edytorskie serii. Wszystkie były nominowane do nagrody Fryderyk, zaś część pierwsza otrzymała nagrodę Stowarzyszenia Wydawców Katolickich Feniks 2019.

To już trzeci z kolekcji albumów honorujących laureatów Nagrody Mediów Publicznych w kategorii Muzyka. Po pięciopłytowym zestawie Jana Ptaszyna Wróblewskiego i zeszłorocznym, dwupłytowym wydawnictwie Piotra Beczały, 9 grudnia 2022 roku ukaże się podwójny album CD ubiegłorocznego laureata zatytułowany po prostu „JÓZEF SKRZEK”.

Trzy dyski  „Kabaretu pod Egidą” dokumentujące trzy różne sezony naszej kabaretowej historii, to jednocześnie poglądowa lekcja polskiego poczucia humoru. Jakie tematy poruszały publiczność, jaki nastrój panował na widowni… Bez przesady można zauważyć, że poczucie humoru od zawsze tworzyło podskórny nurt życia publicznego. Nurt prawdziwszy, bliższy realiom niż oficjalne enuncjacje mediów, polityków  a także oceny historyków. Na tym polega potęga śmiechu, że w paradoksie, w absurdalnym skrócie pokazuje prawdę. W kpinach, w ironii  przejawia się duch wolności  i niezbędny społeczeństwu ładunek optymizmu.